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瞬间表达者:Ocean Walker 采访 《通俗歌曲》专栏

  • 发布时间:2022-01-21 23:53:16


“《通俗歌曲》专栏”是豆瓣音乐人与《通俗歌曲》的深度合作项目,豆瓣音乐人将定期为大家转载《通俗歌曲》的优质内容。《通俗歌曲》杂志始于1986年,从1999年开始关注国内外摇滚乐与独立音乐,2000年全面转型为摇滚专刊,面向全国的摇滚乐与独立音乐爱好者。



采访/小洋葱   图片/Harry Wang



Ocean Walker是昆明吉他手李昱宸的个人计划,去年他在后摇厂牌倦鸟唱片旗下发行了首张专辑《Ten Worlds》,以打破常规的姿态展现出了后摇滚架构之上多变的表现形式与纷繁的可能性。当许多后摇乐队在传统配器中进行各种新段落的编配与尝试时,Ocean Walker的做法是直接在后摇的框架之上,融入爵士、电子、弦乐等多种元素,以期达成自己作品的叙事和表达。而他本身的学院派功底,则使得这种融合具有了相当高的完成度和流畅性。另一方面,《Ten Worlds》在内容上所涉及的命题是深刻的,从对自身心境的呈现再到的世界观,它创造出了一个足够宏大且广袤的音景空间。Ocean Walker似乎在尽力避开后摇的晦涩,他更注重画面感的营造,并且为自己的作品赋予了更多的情感起伏与戏剧性的段落转折,一位足够年轻的音乐人,对自己所要表达的事物,用一种非常规的方式,来实现最大程度上的展开与呈示,也许危险,但更明智。

 




专注于瞬间的刻画



从去年 12 月到今年 1 月,你跟罗可居以 Broken Thoughts Duo 的形式进行了他的专辑《Wave Function Reconstructed》的全国巡演,你们俩是如何结识的?

他的风格是电子,你所涉及的风格则比较多样,你们的巡演曲目在编排方面据说与专辑版本有很大的不同,会比较侧重于哪些方面?有没有你个人作品的演奏?


我和罗可居从初中到大学一直是同学,高中阶段听到他用 In It 发表的作品后开始和他大量的交流,大学的时候我们也经常相互介绍唱片。


这次的巡演是基于 Broken Thoughts 最新一张唱片改编的,为了使歌曲更有现场感还是做了蛮多的改变,现场会听出唱片的影子,不过整体气质已经有很大改变了。特别是我的吉他加进去后,原来一些冷色调的曲子马上变得很暖了。


现场只有一首 Ocean Walker 专辑的歌曲。


可以谈一下是如何跟倦鸟唱片结缘的吗?


倦鸟是罗可居介绍给我的,他之前的唱片都是在倦鸟发行的,不过我也很早就开始听倦鸟的唱片了,去年才算正式认识了猫总。


因为倦鸟是后摇厂牌,所以很多人把《Ten Worlds》也归为了后摇专辑,于你自己而言,在《Ten Worlds》创作之初,是否想到过它们会被归属为后摇?还是说跟风格归属相比较,你会更关注对于融合的尝试以及旋律本身的具体表现?


这张专辑的创作初期还是想用后摇的叙事方式和技法来做的,只是后来发现后摇的框架,对我想表达的东西,还是比较限制的。我单人的创作方式,对后摇的现场感层次感也是限制。所以妥协的办法就是融入其他元素。最后找到创作中心,不介意任何表达方式,专注于刻画某一瞬间。所以对于融合与否感觉都是其次考虑的问题了。



参与这张专辑器乐演奏的音乐人据说都来自昆明,请介绍一下他们吧。

 

首先就是我的联合制作人和贝斯手罗可居了,他就不用介绍了吧,鼎鼎大名的罗大师!

专辑的鼓手农安迪,他是 Evenless 乐队的鼓手,罗可居的大学同学,赋予这张专辑真正律动的人!


专辑的小提琴汝蒙,他是 In It 的提琴手,小提琴科班毕业,赋予了这张专辑最优美的旋律,视唱练耳全宇宙第一!


对于昆明的独立音乐氛围是否有了解?


了解不多,不过厉害人音乐人还挺多的。感觉一些特定音乐风格的东西,在这边发展的蛮好的,比如世界音乐。但是总体氛围不是太热闹了,但是现在好场地越来越多,这边的独立音乐应该会发展的越来越好吧。

 

专辑中电子和爵士乐元素的使用非常醒目,你本科读完录音系之后,去加拿大康考迪亚大学的爵士演奏专业进行了爵士吉他的学习,为什么会在主攻方向上做出这样的转变呢?

 

其实我觉得不算太大转变吧。我现在仍然会做一些音乐后期工作。读录音可能是因为想以后有门手艺,可以养着自己继续玩音乐吧。爵士是一直都想学的东西。



灯塔爱好者的“十方世界”




《Ten Worlds》专辑中的作品主要是在哪个时期创作的?期间有没有哪些音乐人对你有比较大的影响?

 

就是去年5月份开始的,整个专辑创作时间1个月就完成了。当时主要受 Toe、65daysofstatic、Ulf Wakenius、Caspian 影响,不过影响最大的当然是 Broken Thoughts 咯!


为专辑定名为《Ten Worlds》,有着怎样的意义?专辑同名曲由于吟诵的加入引发了许多关注与讨论,可以对其中所引用的经文进行介绍吗?


专辑中文译名是《十方世界》,也是名词,指的是的世界观, 泛指遍虚空界,尽一切世界。也想用这个名词来表达我的世界观。歌词是引用《无量寿经优婆提舍愿生偈》的开头句。表意自己皈依三宝的决心,前往极乐世界的愿望。


这首歌据说改编自早期的 demo 《City Of Dusk》?感觉变化相当大,为什么会想到把加入到自己的音乐作品中?你自身对于佛学的爱好是出于怎样的契机、从什么时候开始的?


是的。我是去年生日的时候皈依的,契机是2014年听到了我的师兄,也是一位非常厉害的音乐人,他们做了一张唱片,声巧明《缘起》。这张唱片彻底的改变了我对音乐的印象,最后还引领我走进了。这首歌的改编也是非常自然的,觉得这首歌就该配上这个词来唱。哈哈可能是佛菩萨加持了!




这首歌中弦乐部分的表现非常澎湃,弦乐编排也是整张专辑中非常精彩的部分,比如《Returned Date》中的弦乐部分堪称惊艳。在你早期的 demo 作品中并没有太多弦乐,编排上比较倾向于传统的器乐摇滚,而在正式专辑中大段弦乐的加入是出于怎样的考虑,或者说,你想让它们在作品中承担怎样的角色呢?


主要就是配器上的考虑,不想用合成器的音色铺底,所以就用弦乐的,来营造一种比较配乐感的东西。这种转变也是自己技术和意识上的一个改变吧。不过最重要的还是受 Broken Thoughts 影响。


用音乐来描述新生命降临的《Child Is Born》是在怎样的契机下诞生的?

 

这首歌是首 Jazz standard ,我很早前听到就被深深吸引,然后整首歌的改编创作只用了一天时间,因为只想表达新生的那一瞬间,所以感觉所有想要表达的东西都很清晰。 

 

除了音乐人的角色以外,目前还从事其他职业吗?

 

我还做一些录音和混音的工作,不过最主要的还是做学生,不断的学习音乐。


接下来在音乐方面有着怎样的计划或安排?会进行更多风格融合的尝试吗?

 

计划今年再出一张专辑。这次准备以乐队的形式创作,更少氛围的东西,更专注在演奏上。风格会融合的更多样些吧。



最后再说回你自己,为什么会把 “Ocean Walker” 作为个人项目的名称?作品也充满海洋感,海洋对你来说有着怎样的特别意义?

 

我一直生活在昆明,从小就没见过大海,从小对大海就有无比的期待,总觉得以前的自己就是海洋的一部分。我也是个灯塔迷,看见灯塔就挪不动脚的。

 

感谢接受采访,请再对读者和乐迷们说几句吧。

 

感谢大家的支持,Ocean Walker 不会是昙花一现的计划,我会努力的做下去。我不会受风格的限制的,我会尽自己所能,更精确的表达世界的某个瞬间。



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