“春”之五曲|一花一草一木,为你而来

▲拉赫玛尼诺夫《春潮》

 从19世纪中叶开始，俄国就流行着浪漫曲，它是一种室内乐性质的抒情独唱曲。拉赫玛尼诺夫很喜欢这种形式，曾创作过83首。《春潮》(Op．14 No．11)，创作于1896年，词作者是丘特切夫。作品描写了北国大地已回春，残雪尚未化尽；而冰河融解．潮水拍岸而来，成为春天的信使，给人间带来希望和欢乐。歌曲乐观、开朗、生气勃勃、热情奔放，一扫拉赫玛尼诺夫的作品中常有的那种忧伤情绪。这是拉赫玛尼诺夫最明朗、最乐观的一首歌，从一开始就通过音响造型的手法，在钢琴上把春潮冲腾、喧响的形象有声有色地表现出来。滚滚翻卷的音流衬托着奔放有力的歌声，咏唱了春潮不可遏止的活力。（©音乐之家）

▲贝多芬《F大调第五小提琴奏鸣曲》（《春天奏鸣曲》）

贝多芬写过9首小提琴奏鸣曲。这首F大调奏鸣曲是第五首，作品编号24，作于1801年，是他到了维也纳最初10年的作品，属于他早期稍晚一些的作品。这时贝多芬已经31岁，创作技巧已趋成熟，他的个性已基本形成，所以他那些无比热爱生活的炽热的激情，在这首《F大调奏鸣曲》中完全体现了出来。

1801年，贝多芬的身体已很不健康，耳疾害了好几年一直没有治愈，而且日益加剧，这仍然给他带来痛苦。但贝多芬并不因此而悲观失望，正如他自己说过的那样:“艺术家是一团火，他是不哭的”，高尚的情操使他写出了充满青春朝气和乐观情绪的《F大调奏鸣曲》。这部作品所有4个乐章的主题都具有绚丽、甜美如春光灿烂的气质，所以被人们称之为《春天奏鸣曲》。

在这首《春天奏鸣曲》中，钢琴部分写得很精彩，它并不处于从属小提琴的地位，而是与小提琴并驾齐驱，互相竞奏，一唱一和，好像一对恋人二重唱一样，共同唱出了青春之歌。（©小提琴作坊）

▲小约翰·施特劳斯《春之声圆舞曲》

春之声圆舞曲，作品第410号（Frühlingsstimmen Walzer,op.410）是奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的不朽名作。作于1883年。当时作者已年近六旬，但此曲依然充满活力，处处散发着青春的气息。据说小约翰·施特劳斯是在一个晚上就在钢琴上即兴创作出此曲的，因此此曲最早的版本是钢琴曲，后经剧作家填词成为声乐圆舞曲由著名花腔女高音歌唱家比安卡·比安琪演唱，这也是此曲的第一次演出，直到现在仍然是许多花腔女高音十分喜爱的曲目。后来作者又将它改编为管弦乐曲，一直深受世界人民喜爱。

▲维瓦尔第《四季·春》

小提琴协奏曲《四季》作品大约作于1725年，是维瓦尔第大约五十岁时发表并献给波希米亚伯爵W.冯.莫尔津的一套大型作品《和声与创意的尝试》共十二部协奏曲的第一号到第四号，合称《四季》。《四季》中的《春》是十二首协奏曲(作品第8号)中的第一首。

维瓦尔第在这部小提琴套曲《四季》的总谱扉页上曾相应地题写过一首十四行诗，用以简单描述每一乐章的音乐内容，以文字形式描绘每个乐章所力图表现的主题，在总奏与主奏交替形成的复奏形式上，巧妙地配以标题。此前，还没有人以标题音乐的方式谱写过协奏曲。

附：维瓦尔第十四行诗之《春》 

（快板）

春临大地， 
众鸟欢唱， 
和风吹拂， 
溪流低语。 
天空很快被黑幕遮蔽， 
雷鸣和闪电宣示暴风雨的前奏； 
风雨过境，鸟花语再度 
奏起和谐乐章。

（广板）
芳草鲜美的草原上， 
枝叶沙沙作响，喃喃低语； 
牧羊人安详地打盹，脚旁睡着他的小狗。

（快板）

当春临大地， 
仙女和牧羊人随着风笛愉悦的旋律 
在他们的草原上婆娑起舞。

▲维瓦尔第《四季·春》卡拉扬、穆特版

▲维瓦尔第《四季·春》茱莉亚·费舍尔版

听马勒的音乐一定要从他的第一交响曲第一乐章开始，那可以理解成春天的黎明，也可以理解成万物之始。……当你从婴儿开始到面对整个世界，经历了生命的孕育和生长、童真的快乐、青春的灿烂、爱情的喜悦、命运的挫折、生离死别的痛苦、感受宇宙的伟大、直面死亡、渴望永恒一直到最后的超脱，你才会真的明白马勒的音乐。——五十弦《情系马勒》

▲马勒《第一交响曲》第一乐章

交响曲从大自然的春日黎明中开始，经历生命的孕育和生长，青春和爱情，死亡和喜悦而结束。这部作品的几个主题动机来自他的歌集《青年流浪者之歌》。第一部分《青年时代》又分为三段，马勒自己的说明为: 1. 春日天涯，引子和舒适的快板，引子描写大自然从漫长的冬眠中苏醒；2. 采花，柔板；（后来马勒曾一度删除了这部分）3. 满帆，谐谑曲。

马勒在曲中叙述青春的欢乐与忧伤，比如芳香的花卉、浪漫式的英雄主义、无明的躁动、挫折的失落，还有热血沸腾的呐喊，最终仍然以乐观的胜利结束。

▲杜达梅尔示范讲解马勒《第一交响曲》