点击上方蓝字关注
著名智利钢琴家克劳迪奥·阿劳（Claudio Arrau，1903-1991）说过：“应该去打动听众，而绝对不应该只为自己演奏。”
指尖透露出的稳重
一双强有力的大手，当你去聆听阿劳弹奏《升C小调第十四号钢琴奏鸣曲“月光”, Op.27 / 2》你会发现这跟我以往听过的的版本有些许不一样。是的，你会发现阿劳这首歌曲在弹奏的时候，确实比正常的速度慢了些许，力道也是稳重了很多。“阴暗的环境下，月光朦朦胧胧，有冥想的柔情，也有悲伤的吟诵，直至缓慢消失”
人都喜欢快节奏，因为将时间充分利用好，在最短的时间做最多的事。阿劳却不一样，他比我们想象的要慢得多。我们在练琴的时候最容易枯燥，因为着急着把曲子给弹奏下来，尽早完成，这样就可以继续弹奏其他乐曲，结果后面就乏味了，便不想弹了。阿劳却让我们体会到他是一个用钢琴思考的思想者。阿劳用缓慢的节奏，稳重的力道，尽力将原曲的环境和情感用琴音表达给听众。
阿劳生平
01
阿劳出生在智利，8岁获得政府奖学金赴德国跟随克劳斯学习，吃住都在克劳家，这跟过去中国的师徒相似。克劳斯是莱比锡学派的代表人物，五年间克劳斯从手的位置、手臂的力道开始将绝学倾囊相授，为阿劳打下坚实的基础。1919年获得李斯特奖、1927年获得当时世界一流的日内瓦国际钢琴大赛第一名。二战爆发迁居美国，并在20世纪60年代，签约飞利浦唱片，录制了全套贝多芬奏鸣曲、莫扎特、德彪西等人的唱片，奠定了国际钢琴大师的地位。
自然的摆动 自然地歌唱
02
如歌的弹奏得益于肌肉的协调运动，阿劳的老师给了他极大地自由发挥空间，克劳斯没有给阿劳手臂和手具体应该怎么移动，只是有时候提醒他不要太僵硬。阿劳演奏的时候并不是孤立地只用手指的力量去弹琴，而总是将手臂和手指结合在一起，因此靠着自由下落，整个手臂的重量便落在坚强的手指上。这位钢琴家特大的手掌使他弹奏时收放自如，慢而有力。阿劳弹琴就像猫一样在钢琴上移动，更像是一种讲究肌肉协调的运动，即完成某些动作，肌肉进行必要的收缩，然后停止收缩，但肯定不会是对抗肌肉。
演奏是什么？并不是刻意的做给别人看，它是一件愉快而自然的事，在缓慢的节奏中掌握对乐曲的理解，通过你的人格，将作曲家的意图传达给听众，首先应考虑的是作曲家的意图和作品的含义，而不是为了表演而弹奏。
【青岛启正琴行】&【卡西欧音乐教育】
做您身边最专业的音乐培训
为您提供最尽心的艺术辅导
我们的努力 你们看得见
为了您的孩子，我们乐于付出，倾注关爱
有了您的孩子，我们收获快乐，品味幸福
▲向上滑动
启正公众号
qdqizheng-0101
欢迎关注【青岛启正琴行 】&【卡西欧音乐教育】公共微信
地址：
李沧区宝龙广场三楼彩虹城内
电话： 0532-55661868
0532-58974669
长按下方二维码
关注我们(づ￣ 3￣)づ►