首先我是姿迷，大学时候开始接触王菲，毕业之后听到田馥甄。这三位我最喜欢的女歌手在我心中的定义是，迷恋、崇拜和欣赏。（偶像、女神与歌手）
就田馥甄《日常》有没有学王菲这一点，我想谈谈自己的看法。
首先把这三位歌手罗列出来，没有一个所谓接班的概念，尽管孙燕姿刚出道的时候曾被称为王菲的接班人，然而王菲就是王菲，没有人能接她的班，也没有人会接她的班。每位歌手都有自己独一无二的气质，这来源于她们关于生活与音乐的看法。
她们三个的共同点在于，音乐素养极高，听西洋音乐远多于华语流行，在商业和艺术之间不断地斗争，都做出了自己不妥协市场的作品，且专辑质量均分很高。
王菲的巅峰之作毫无疑问是《浮躁》专辑，革了华语乐坛女歌手艺术创作的命，虽然是有点窦唯，但不可否认两个神一样的音乐人完成的作品，就是华语流行音乐的至高点。再没有人，包括王菲本人也做不出这样的作品了。
2003年王菲以《花事了》作为最后一张专辑的最后一首歌曲，从此不再出唱片专辑。但就王菲的专辑而言，经历过《浮躁》的历练、市场的否定和乐迷的追捧，基本开始了一半艺术一半商业的节奏。
2000年，孙燕姿以《天黑黑》横空出世，3年发七张唱片，从《开始懂了》、《绿光》、《直来直往》、《神奇》、《我不难过》、《遇见》的连番HIT，坐稳了新天后的宝座，也基本上唱完了迄今为止80%的商业歌曲。曾经有媒体询问王菲觉得孙萧蔡梁谁是她的接班人，王菲是这样讲的，没有什么人和她一样，非得硬说一个接班人，孙燕姿吧。
2005年，不堪重负休息一年归来发行《Stefanie》的孙燕姿终于在金曲奖拿到了歌后，完成了天后道路上最后一道加冕仪式。此后就像她曾说拿到金曲奖就退休，孙燕姿这个天后级的歌后隐匿了光芒。Stefanie凭借自己的追求完成了《完美的一天》。
然后孙燕姿也好、田馥甄也好，哪怕蔡依林也好，都不可能有王菲那样的话题性。王菲可以做《浮躁》，可以做《寓言》，唱一些大众歌迷完全不知道在唱什么的东西，。这就造成了只要王菲唱，唱什么无所谓，她只要愿意唱就是感谢天地感谢党了。
但即便是王菲，在那几年也是被众人狂黑的，说王菲继续任性下去，基本上就没有歌迷了。但真的王菲就是王菲，她不会去care市场的，也不会讨好媒体与观众，即使《浮躁》在96年仅仅卖出了30万张（同年张惠妹《姐妹》仅台湾地区就是王菲《浮躁》专辑销量的三倍），但菲姐还是凭借这张到2016年听都觉得超前太多的艺术专辑，登上了时代杂志封面。对于媒体关于销量的质疑，阿菲97年依旧高冷的扔了一张EP《玩具》，其中有一首歌叫《敷衍》大概就是她对媒体和乐迷的态度。在艺术和商业的两个领域里，王菲都是天后级歌手的巅峰，甚至飘到了高处不胜寒的境界。
回到孙燕姿，她本人的性格不是王菲那种骨子里透着高傲的冷淡，她是温暖的、热情又邻家的。在唱完了大量的商业歌曲，完成了天后该做的一切后，燕姿也开始挑拨市场与艺术之间的雷线。《完美的一天》诞生了，销量和口碑两边倒的局面再次从最红的女歌手身上发生。那一年，她再也不是台湾地区30万专辑销量的保证，不再是大街小巷广为流传好歌不断的那个华纳摇钱树。FUCK，孙燕姿是文艺女青年？她在唱什么？主打歌《完美的一天》什么鬼？《眼泪成诗》几个意思？《隐形人》、《流浪地图》看歌名就不可能会火啊，金曲魔咒的质疑声不断。整张专辑仅有《第一天》这首歌真正流行起来了。
实际上，当大家骂完了，评价过了之后，经历一些成长和对于人生的理解再反过来听《完美的一天》，会觉得卧槽。特么一个最红的天后，在她最赚钱的时候，居然跟选择放弃市场做自己了。这一点，孙燕姿真的是接了王菲的班。然后《完美的一天》这一张水准非常高的专辑，就音乐性而言绝对是要超过从前的。看似简单的旋律与歌词，实际上在唱一种人生平淡的日常。一种关于生活的理解，为什么音乐只能唱爱情呢？难道人生不才是值得歌颂么？
虽然《逆光》明显像市场妥协，但是《是时候》、《克卜勒》实际上跟《完美的一天》并没有太大的差别，歌手做的东西，和自己对于世界的看法极有关联。对于一个不炒作、低调然后怀着赤子之心做音乐，安安静静过人生的女歌手，就算她是天后，她也不会做出太另类的作品。孙燕姿的确需要一张类似《浮躁》、《阿密特》、《盖亚》这样来势汹涌的专辑去给自己的封神之路塞上最后一块砖头。但或许，她真的只想做一个凡人。
从Hebe到田馥甄，是一个很辛苦的故事。一个王菲的头号铁粉儿，听着各种西洋音乐入门，却混在SHE里边唱着《波斯猫》、《Super Star》、《美丽新世界》、《候鸟》这样的口水歌，甚至包括一些吸引低龄歌迷的翻唱神曲的时候，她内心是什么感受可以揣测一下。我并没有说SHE不好哦，她们是第一流的流行歌手，我只是觉得歌曲过于商业。但是商业不代表不好，只是站在一个纯粹乐迷的角度，抛开市场而言，以田馥甄的唱功去考量，她的确唱够了一堆远远低于她音乐水准的作品。
有人说田馥甄四砖步子扯太大，我不太想提Beyoncé从真名天女单飞出来，连发三张大热专辑《Crazy in love》、《B-DAY》、《I Am... Sasha Fierce》之后，推出了明显偏离大众流行《4》的例子，因为的确没有可比性。但是真的不难看出，只要一个女歌手懂音乐，在她红到top的时候，很大概率会出现这样的情况。田馥甄有多红，这个事情不需要论证，单凭SHE那几年足以笑傲江湖，更不用说10年第一砖丢出来之后，因为情歌被全民关注，至少这几年只有她达到了这个热度。
15年我去五棵松听Hebe的现场，第五排最中间的位置，那一年我也听了孙燕姿的《克卜勒》和张惠妹的《乌托邦》。孙燕姿的声音太特别，她的音域没有很高，所以声音是很有磁性的带着一点沙哑。还原到现场是一种强大的攻击性和压迫感，她是个小嗓歌手，但是唱法非常科学，她的声音非但没有弱掉反而带着一种强大的力量，会觉得所谓天后镇得住5万人的场子全靠了一把好嗓子。虽然气息没有稳到还原CD音质的程度，但绝对的实力派毋庸置疑。阿妹，天后级现场流的指标不用提了，情歌细腻快歌狂野，关键是唱了大量的摇滚和舞曲，全场无低潮的high炸。战之祭double怪胎秀的开场已经把我惊吓到了，接着《黑吃黑》前奏那个电吉他一响起，整个体育场像爆炸了一样的狂热沸腾。
这些场面在田馥甄的演唱会是看不到的。你首先听到的是她的声音，渺小副歌一句清唱后，她直接从冰山上升起来即为开场。说实话我之前并不太看好《渺小》这首歌，真的是在现场，看到她侧躺在冰座上歌唱时，才get到这首歌的点。仔细的去理解了一下歌词，原来田馥甄已经开始在唱人生的道理了。田馥甄《如果》是我听得最入迷的一场，在听到《你太猖狂》的时候，我甚至闭上了眼睛，陷入了几分钟的迷离。那个声音太好听了，我觉得甚至超过了CD给我的感觉，我的耳朵在一点点地被歌声保养，恍惚间抽离现实般进入了一场梦境。我听说很多SHE的歌迷，可能年龄比较小，大家坐在前排会听到无聊想睡觉。因为真的没多少high歌。她就很安静地唱自己的东西，现场稳到媲美张惠妹，每一个音都是负责任到底的，可能因为我听到好的音乐就会精听那个的细枝末节。我给出的答案是感情充沛没有瑕疵。
有一part她在讲自己说，30岁的女歌手了，从出道开始便纠结于商业和艺术无法两全。唱片公司要赚钱，自己也要赚钱所以不可避免会唱商业情歌，但又觉得那不应该是田馥甄的作品，田馥甄很想唱田馥甄喜欢的音乐，但是没有办法那样随心所欲。其实这一场有聊到很多内容，汇总一点就是矛盾的心理。面对媒体该讲多讲少，面对观众该唱大众还是小众，面对自己是该挣人气还是做艺术，纠结其中无法妥协。说白理想与现实之间的差距是每个人需要思考的问题。
我当时听得热泪盈眶，我比田馥甄小五岁的样子，她在我眼里是了不起的80后，不能算做偶像了，我是真的从心眼里欣赏这个女孩。她太棒了，同时我很担心，在座的歌迷里边有多少成分的人，能够听懂且明白她的心声。说实话我没有在金钱上支援过SHE，她们的专辑我一张都没买，但是田馥甄的四张我全入了，听她一场演唱会还是VIP，但我不是她的粉丝。像我这样纯粹因为被《TO HEBE》惊艳到之后入坑的大龄文艺歌迷，可能真的很能get到她。但是她有很多相对年轻的粉丝或许真的只是在意，她的妆美不美，唱得歌有没有很红这样的事情。
再说说田馥甄的问题，我觉得装逼、文艺、学王菲、拿腔拿调都不能算做问题。她有一个致命的弱点就是辨识度的确很不够。试想一个功夫深到可以参与华山论剑的实力派高手，潜藏在一个偶像组合里边插科打诨唱高音这么多年，基本上单飞之后，才被人听出来，这是有多平淡。反而唱功一般的Selina和Ella，凭借甜嗓和低音，很容易跳出来。但田馥甄胜在了，她很知道如何弥补自己的先天不足。那就用是良好的音乐素养和品位，去研磨自己的唱法，努力地磨出一个个打上自己LOGO的作品。不要说抄王菲，王菲也在抄小红莓和Cocteau Twins好吗？
不过王菲真是一个乐感流最佳的偶像，她的音乐历程一定启发了田馥甄。讲真王菲的辨识度很高，但是绝对不取决于先天。仔细听王菲，其实人家是很欧美的那种唱法，当然这种欧美是小众的，不是那种类似牛姐、惠姨那种啦。FAYE在打磨自己声音细节的过程中，一直在不断地精益求精，“天使”那个“la er la er ”的小舌头音，就是帖给自己的一个标签。所以当田馥甄唱《人间烟火》那个“la er la er ”的时候，大家又炸开锅的黑人家，好王菲好王菲。实际上，王菲也好小红莓啊。
作为一个姿迷，我可以不脸红讲，大部分听燕姿的歌曲长大的人，都会在唱歌的时候唱得好像孙燕姿，且是不论性别的好像孙燕姿。这是一种多年印在脑子里的一种符号一样的反映，我完全不想唱出那种鼻音，但是我控制不了。当然这跟我没唱功是不可避免的有关联。这是没有办法改变的，况且听Alanis Morissette长大的孙燕姿，每次那个尾音收的有点几遇破掉却又没有唱破的感觉，太特么Alanis 了。之所以大众没有在孙燕姿出道的时候指责她，甚至她自己都在《START》里翻唱《That i would be good》小“自黑”，也没有人讲她模仿。仅仅是因为Alanis没多人知道，所以说句不好听的，一群low鸡只知道拿小红莓黑王菲，知道拿王菲黑田馥甄，不知道特么加拿大还有这么个摇滚女歌手可以拿来黑孙燕姿。
我相信肯定有人看到这儿会骂我说，我是站在一个完全不客观的角度去包庇一个我欣赏的女歌手还拿自己的偶像、女神出来垫背。因为看了太多关于《日常》非常不好的评论，我很想说一句话那就是，这张专辑难道不好听吗？在这个浮躁的时代，还能有人做出这样惊艳的作品难道不值得被肯定吗？你们乱黑一通，完全没有重点在胡搅蛮缠好不好。
田馥甄单飞后的专辑质量相当好毋庸置疑，入围金曲奖不中，即情理之中又有点意外，确实华研一开始的概念不好。说白了挂着文艺女王的旗号，卖着商业情歌的套路，田馥甄也是在逐渐征服市场的同时，想尽一切办法去做好“田馥甄”这个品牌。我不太喜欢《My love》这张，好听是好听，但是除了《无事生非》、《花花世界》之外，没有抓到我内心的东西。太流行了，炸街情歌一堆堆，但彼时的情歌已超越SHE时代太多，基本上和孙燕姿早期一些走心的慢歌旗鼓相当。会喜欢，但是不会觉得惊艳。《渺小》一开主打歌走得有点操之过急，讲真，是有点《寒武纪》的影子，但是《无常》真的是把我彻底收服了，尽管我在听到《爱着爱着就永远》的时候，心里还是一阵呵呵，华研啊华研，你是多缺钱。也觉得至少《矛盾》、《终身大事》、《无常》太好了，然而金曲奖给予的肯定竟然还不如上张，为此我在心里骂了一个月的街。
接着就是听了她的演唱会关于商业和艺术的挣扎之后，开始期待第四张专辑。我是7.13前连预告宣传都没有听，直接撸了台版，打算倒入iTunes拿着歌词慢慢听。虾米一上架实在是撑不住了，就买了电子版。《日常》这首歌一出来，我整个人是那种会心的笑了。我想着那个演唱会舞台上纠结作品的田同学，我心里是干得漂亮！老田同学你终于做到了去商业化，勇敢地唱自己。
《日常》这首歌真的很好，好在她终于大接地气的去评述生活了，而不是陷入一个文艺的至高的象牙塔里去唱一些刁钻古怪的东西。因为这方面是真的有前人王菲做到了极限。就这种开开心心地轻轻松松地诉说生活，在细枝末节的时间里发现人生的不同。我记得有句话大概这样讲的，你选择婚姻，选择出国留学，选择新的工作，实际上改变了你的人生轨迹，但在漫漫长路上回顾，它只不过是生命历程中平淡无奇的一天。大音希声、大象无形，就是这个道理。越沉静、越真实、越普通的，越深刻。
《人间烟火》算是对《日常》的一个延续，这首歌能听到田馥甄对于自己声音的一些微妙改变，因为我不懂音乐所以没有办法去专业的评说，只能从感觉来讲，她的尾音处理得很讲究，使得本身很小女生的音色变得有一些成熟和韵味。辨识度这个硬伤是没有办法的事情，但是修炼到属于自己的风格就是非常负责任的一点。有一个时期田馥甄为了让自己的声音变得有特点，唱法相当古怪，金曲奖被一众喷，唱得很好还被黑真的就只有她了。大众期待值，和自己的高要求加在一起，她只能在不断地寻找一个平衡，说实话做到这点，很难！毕竟像孙燕姿、莫文蔚这种老天爷赏饭吃的歌手，单凭自己的嗓子随便唱唱不走音，就很有感觉啦。像田馥甄、蔡依林这样的女歌手，要么研磨自己的唱功，要么另辟蹊径转型唱跳，否则如何在天后扎堆的乐坛，站稳自己的脚跟呢？从来不缺唱得好的歌手，缺的是难以忘怀的声音。
• 这张专辑最喜欢的一曲是《无用》，我心仪的双面田馥甄一种是唱《离岛》、《没有管理员的公寓》、《TO hebe》、《无常》、《无事生非》，这样旋律简单平时，却很讲究很有质感作品的女歌手，还有一种就是体现自己音乐品味接受西洋音乐科学唱法转为己用的田馥甄，代表作品《超级玛丽》、《花花世界》、《终身大事》和现阶段的《无用》。《无用》听起来非常痛快，这种把负面情绪集合起来的东西，太中文艺青年的内心世界。
• 像先前王菲浮躁专辑里的《堕落》（你不愿多说话，你想放纵一下没甚么可怕，没甚么放心不下，痛苦地享乐 ，犹豫著堕落，来呀来呀，我陪你）。简直就是一种魔鬼般的勾引。还有《末日》里边唱的（清规戒律、没有意义、三心二意、才是魅力）。
• 还有《阿密特》中《相爱后动物感伤》实际上来源于一个术语，做爱后动物性感伤（空虚）。《阿密特2》的《母系社会》。当然amite对我而言有点太over不太好接受。反而田馥甄这种闷骚的堕落感是我非常欣赏的。
• 其实孙燕姿的声音更适合诠释这样的感情，像《另一张脸》、《快疯了》、《没有人的方向》听得人特别带劲。
之前总觉田馥甄唱歌啊，距离天后还差一点点火候。《无用》这首歌我觉得她已经到了那个炉火纯青的阶段，讲真把这首歌和王菲的《色诫》拿出来比一比，个人觉得没差，同样的水准之作。
还有大家都很爱的《独善其身》，感觉和上张《无常》一样几乎能做到零差评吧，这首歌讲真很难唱，音很高，然后在平淡中积累力量，情绪的转合衔接地特别流畅，听完之后整个人只想静静地坐在那里回味一遍。
整张专辑听下来的感受是，歌路完全提升到了一个全新的LEVEL，能感受到田馥甄不断地进步与坚持做好音乐的决心。毫无疑问《日常》是田馥甄最好的一张专辑，5颗星满分推荐。整张听下来每首都爱，被《无用》彻底惊艳，我认为你已经做出了媲美偶像王菲《色诫》的作品。好样的田馥甄！彻底与市场翻脸，就做自己喜欢的音乐，真正懂得欣赏的人，绝对会为你而感到开心！
对于一个一线女歌手而言，她用唱功和艺术性去弥补辨识度的先天不足，毕竟和那些生来就是天才的歌手相比，她需要在声音的处理上考虑的问题太多，既不能平又不能过。在制作的过程中考虑的会更加周全、非常用心。整张专辑个人的把握要远过超前三张，导致完全听不到很商业的东西。（我知道这一点也可能会被黑）是一张非常良心的好的音乐作品，这张专辑值得被肯定。
至于像不像王菲这个老梗，好了，黑一下我的女神吧。就菲姐《将爱》之后唱得这些口水歌，都达不到“像王菲”这个水准了（这么多年抽烟抽的，嗓子确实没有办法和年轻时候比）。所以呢，干嘛要黑田馥甄一个唱得这么好，专辑做得这么棒的歌手呢？人家已经做到最好了，我们就认真的听，耐心地等她金曲封后吧。
说实话，我本人绝对不是田馥甄的歌迷，我不崇拜她，我也过了崇拜一个偶像的年龄了除了王菲和燕姿。但讲真，《日常》真的是非常好的作品，我看到豆瓣上评分在1星至2星的比例大概超过10%，我不明白这些人是什么动机，我也不知道田馥甄或者田馥甄的粉丝招惹了谁，我只能讲这是非常不负责任的行为。
相信打了1星2星的人一定没有完整听完这张专辑(可能买不起)，客观来讲，田馥甄突破了自己辨识度不够，和华研要求她唱商业情歌的套路，做了一张如此诚心实意的专辑给大家听。人家也不炒什么新闻，没有用很差劲的手段去营销。为什么有些人不分青红皂白的在对这位歌手进行人身攻击。
讲真，我不太喜欢蔡依林这个路数的歌手，我觉得努力归努力，太爱炒新闻不好。但是《呸》我给予了非常非常高的评价，因为我认为那是张很高水准的作品，即使我不太喜欢舞曲。
所以请大家对事不要对人。
更何况田姑娘唱的那么好，没事儿黑人家干嘛呢？
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